Форум "ДЕТИ ЛЕЙТЕНАНТА ШМИДТА" Сибирь

Отвлекусь я на время от темы песен и отчитаюсь здесь. Все же – это мое видео.

4 сентября 1996 года. Как никогда раннее открытие сезона. «Калейдоскоп» баловал тогда своих поклонников частыми выступлениями. И для меня главное, конечно, что я – там, там, в зале! Начало учебного года – и начало сезона сплошного праздника! А теплая атмосфера зала Политеха ни с чем не сравнится! Правда, в том зале они, действительно, работали всегда только при полном освещении, никаких манипуляций со светом не предполагалось – в отличие от Театра Драмы или даже от того же ДК Котельщиков, где у них в те годы проходило большинство концертов (так называемые «театральные среды»). Но меня абсолютно устраивает яркий свет, тем более, что качество видеосьемки того времени в темноте – не лезет ни в какие ворота! У меня есть несколько записей концертов (в том числе «Юморина-97», снятая, прошу заметить, Алтайским телевидением в Театре Драмы), на которых не то, что плохо видно, а большую часть времени не видно НИЧЕГО.

Песня-вступление «Вся наша жизнь – театр». «Калейдоскоп» открывал ею концерт не в первый раз. В сети есть видео концерта 94 года «Большие разборки в маленьком театре», тоже начинавшегося с этой песни. Видео, впрочем, такого качества, что вытерпеть могут только фанаты ))). Так же открывается тот же самый занавес в том же зале, на сцене – Федоров, Гасаев и, насколько можно рассмотреть, – Альберт. Песню поет Саша и играет на губной гармошке. Виталя и Альберт играют на гитарах. Вообще, «Калейдоскоп» в те годы часто аккомпанировал себе сам, – видимо, с «минусовками» было трудновато. Пожалуй, это – единственный музыкальный номер театра из всех, что я видела, в котором Гасаев только аккомпанирует, но при этом НЕ ПОЕТ! Даже не подпевает!

А в 96 году песню исполняет уже Виталя. Концепция вступления мне нравится. Насколько она заезжена – судить не могу. «Калейдоскоп» все глубже осмысливает себя как театр. Мне интересно наблюдать за каждым из них. И я, честно, много раз старалась за каждым понаблюдать… Но смотрю, в итоге, только на одного… )))

«Заочная автошкола». Первый (ну, или, один из первых) примеров актерского дуэта Винса и Никулина. С моей стороны – ноль критики! Я помню, как миниатюра постепенно заставляла зрителей в зале «включаться», реагировать сильнее и сильнее. И все – благодаря огромному количеству деталей, которые надо было выдумать, накрепко запомнить и тщательнейшим образом проработать! Начиная с того, что в первый раз Дима не должен говорить: «Бац!», закрывая воображаемую дверцу автомобиля, а все последующие разы – должен. Вообще, здесь, как ни в одном другом номере, присутствует множество «этюдов» с воображаемыми предметами, в которых Винс просто блещет! Как он, например, показывает, где находится зеркало заднего вида! Или как высвобождает руку, которую «защемило» поднятым стеклом!

Ну, а истерика по поводу того, «где у нас бардачок», – гротескна, разумеется. Но истерит Петя тоже талантливо. И очень натурально багровеет )))

Дима, по сравнению с ним – простоват и прямолинеен. Но. В конце миниатюры каждый из зрителей ощущал себя сидящим в машине лихача, у которого напрочь сорвало крышу. И финальная авария переживалась просто физически!

Ну, и, как я уже говорила, забавный момент заключается в том, что Дима тогда лучше всех в «Калейдоскопе» разбирался в машинах.

«Коробом». Вписывается ли эта песня в контекст юмористического концерта? По-моему, «Калейдоскоп» – явление, во многом уникальное и несравнимое ни с чем. И в этом аспекте – тоже. Они всегда исполняли в своих концертах несмешные песни. Думаю, даже до того, как Виталя пришел в театр. Ну, а уж когда он пришел… Кстати, и Александр Федоров выступал в те годы с серьезными песнями. И он тоже участвовал в конкурсе «Шоу-Транзит». Кроме того, у «Калейдоскопа» были концерты, состоящие полностью из несмешных песен. В частности, концерт совместно с новосибирским дуэтом «Гости» (с которого, видимо, и началось сотрудничество с Церпятой).

Им хочется петь, они умеют петь – и они поют. Если бы они не научились петь «от себя», а не от лица юмористических персонажей – не появились бы замечательные калейдоскоповские «финалки». В том числе, опять же, не смешные, а торжественные «Миг удачи» или «Вперед, смелей!». А без них «Калейдоскоп» потерял бы долю своей самобытности.

Что же касается Витали… Знаете, когда он в 2007 году участвовал в конкурсе «Секрет успеха», я прочитывала все обсуждения на форуме этой программы, не участвуя в них. Обсуждали его, естественно, на порядок больше, чем других конкурсантов. И там у кого-то промелькнул вопрос: а вы не задумывались над тем, как ощущает себя человек, которому всю жизнь приходится исполнять пародии на других певцов, зная при этом, что сам он поет лучше их всех, вместе взятых?.. Так что, я вполне понимаю Полетаева, который дает ему спеть. Не поняла бы, если бы не давал…

Опера «Глеб Жеглов». Тут Olly-22 писала, что не может разобрать первую арию Деулина… А давайте, я для интересующихся предложу «раскладку» музыкальной основы этого номера. Заодно будет видна и серьезность проделанной над ним работы театра:

1. Выходная ария Глеба Жеглова «Вдоль по Питерской-Тверской…» – Куплеты Мефистофеля («На земле весь род людской») из оперы Шарля Гуно «Фауст» (1869 г.)

2. Ария Маньки Облигации «Угостите-ка даму спичкой…» – Хабанера Кармен («У любви, как у пташки, крылья») из оперы Жоржа Бизе «Кармен» (1875 г.)

3. Ария Копченого и их дуэт с Жегловым «Вот и Копченый – Да, это я…» – Каватина Фигаро из оперы Джоаккино Россини «Севильский цирюльник» (1816 г.)

4. Первая ария Кирпича «За что, за что, о, боже мой!» – Терцет Розалинды, Генриха и Фалька из оперетты Иоганна Штрауса «Летучая мышь» (1874 г.)

5. Ария Глеба Жеглова «Руки карманника склонны к карманам…» – Ария («песенка», канцона) герцога Мантуанского («Сердце красавиц склонно к измене») из оперы Джузеппе Верди «Риголетто» (1851г.)

6. Вторая ария Кирпича «Да, я вор, я Кирпич, так что же…» – Ария Мистера Икс («Да, я шут, я циркач, так что же…») из оперетты Имре Кальмана «Принцесса цирка» (1925 г.)

7. Финальная песня Жеглова «Пока я тужур имею…» – «Песня о тревожной молодости» («Забота у нас простая…»), муз. Александры Пахмутовой, сл. Льва Ошанина (1958 г.)

Отрывок из поп-гоп оперы «Горбатого малина исправит». Свои впечатления я уже писала в отчете о другом концерте. Им самим номер нравится. На Федорове образ Шарапова сидит, как влитой. Деулин тоже хорош, хотя слишком мощный физически для Промокашки. Но его интонации – прямо в точку! А вот молодому и красивому Гасаеву играть старого Горбатого – тут, как ни «вживайся в роль», – у меня лично актер воспринимается отдельно от образа.

«Полицидеи». Я тоже уже писала, что сейчас воспринимаю клоунаду сдержаннее, чем тогда. Но не отдать должное тому, насколько мастерски сделан номер, какой это колоссальный труд и как продуманны все детали – не могу. А самое интересное здесь – полное перевоплощение Федорова и Никулина!

«Моцарт и Сальери». Тогда еще не было соответствующего номера Малыгина и Гуливицкого и не с чем было сравнивать. Но и сейчас, сравнивая, я считаю калейдоскоповский вариант очень интересным. Да, Сальери слегка суетлив. Но Федорову здесь тоже пришлось отыграть массу деталей и нигде не ошибиться. Чего стоит «приготовление ужина» с постоянной работой на зрителя! (Правда, пачку «Тайда» поставил не той стороной))) ) И ведь плюнуть в миску надо было, попадая в музыку! )))

Да, Моцарт слегка хамоват. Впрочем, думаю, реальный Моцарт тоже был не подарок )))

Школа «Ол Старз». Шедевр, собранный из нескольких шедевров! Это было ПЕРВОЕ исполнение номера и, на мой взгляд, оно лучше последующих!

Полетаев еще нетвердо помнит свой текст, но все равно – изумительно связывает воедино весь номер! Винс! Какой голос, какие интонации в каждом слове! А песня, а танец с девушками! А попытка «сесть на шпагат»!..

«Садомазохистский» танец Андрея и Аллы смотрелся очень смешно! Но, опять повторюсь, – хоть здесь практически нет поддержек (а могли бы быть!) – когда Алла запрыгивает на Андрея, легкость в танце пропадает.

«Макарена». Это был фурор! Стены Политеха чуть не рухнули! Зал стонал от смеха. И потому, когда я увидела впоследствии этот номер в Высшей Лиге – он воспринимался, как должное. Но впечатление из зала было – просто не описать словами! А за Диму мне не то, что не было неловко – наоборот, гордость за него брала!

«Степан Барнаульский». Вот всем нравится этот номер Гасаева! Маме моей нравится больше всех других его выступлений в «Калейдоскопе». А я, наоборот, к нему отношусь довольно спокойно. Хотя – хорошо, что он был. Еще один вариант образа Иванушки-дурачка.

«Хорошо на селе». И еще одна блестящая демонстрация того, как из абсолютно нерусского «Coco Jamboo» (где Сибирь и где немецко-ямайское регги!) можно сделать абсолютно «русскую народную» песню. Между прочим – сюжет-то есенинский! Вот сравните для интереса:

«Калейдоскоп»:

…От груди материнской, отцовской сохи
Оторвали меня босоногим мальчонкой,
Но остался мой корень торчать в борозде,
Что мой дед пропахал на родимой сторонке.
Здесь, в озимых полях, я коня привяжу,
Раззудится плечо удалое!
И с плеча, сгоряча обкошу восемь га,
Пусть подскочат на фермах надои!

Это верный подход!
Ты нам – просто в рот компот!
И три центнера манны небесной!
Нам как раз вот такой
Нужен парень боевой,
Так сказать, полевой а-агрессор!

Есть у нас вилы, грабли,
Косы вострее сабли,
Если пахать есть силы,
Будем мы жить красиво.

С. Есенин. «Я иду долиной. ...»

…Выйду за дорогу, выйду под откосы, –
Сколько там нарядных мужиков и баб!
Что-то шепчут грабли, что-то свищут косы.
"Эй, поэт, послушай, слаб ты иль не слаб?

На земле милее. Полно плавать в небо.
Как ты любишь долы, так бы труд любил.
Ты ли деревенским, ты ль крестьянским не был?
Размахнись косою, покажи свой пыл".

Ах, перо не грабли, ах, коса не ручка –
Но косой выводят строчки хоть куда.
Под весенним солнцем, под весенней тучкой
Их читают люди всякие года.

К черту я снимаю свой костюм английский.
Что же, дайте косу, я вам покажу –
Я ли вам не свойский, я ли вам не близкий,
Памятью деревни я ль не дорожу?..

«Улыбайся». Из танцующих на заднем плане мне больше всех нравится Винс. В каждом движении – отточенность!
Ну, и как же мне нравятся слова: «Мы долго будем петь, пока все не улыбнутся!». Это - кредо "Калейдоскопа"!

Спасибо!

И спасибо всем, кто посмотрел концерт!